Czy uważają Państwo, że przedmiot ten jest śmieci?


Jest to tłumaczenie automatyczne

PRZEDMIOTY
PRZEDMIOTY
HISTORIE
HISTORIE
GRA
GRA
Blog i wydarzenia
Blog i wydarzenia
O projekcie
O projekcie
MÓJ KOSZ

WYKAZ [[app.bookmarks.length]] ELEMENTY

ELEMENTY NIEUZASADNIONE

Wątpliwe dziedzictwo

Artysta lub wytwórca Dass, Shazza, Top 20 Disco Polo

Produkcji lub powstania (Daty) Firma fonograficzna WAB/po 1991, Blue Star/ 1996, 1994
Włączenia do kolekcji muzeum Poza kolekcją zbiorów, kolekcja edukacyjna

Miejsce pochodzenia Zakup w internecie
Obecne miejsce przechowywania Narodowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie, Warszawa, Polska

Materiał Plastik, taśma magnetofonowa
Wymiary Dł.: 10,2 cm; wys.: 64 cm; szer. 0,12 cm

Numer w katalogu Brak

Słowa kluczowe Dziedzictwo kulturowe Muzyka Pamięci

Prawa autorskie PME/NEM

Akt założycielski; Brak inwentaryzacji

Źródła zdjęć Zdjęcie Edwarda Koprowskiego

Krytycy często odrzucają kulturę pop, kwalifikując ją jako śmieci. Co możemy wynieść z odrzuconych przez nich zjawisk?

Czego dotyczy ten cel, kim są ludzie?

Wielkogabarytowe zjawisko Disco Polo wyrosło na podglebiu przemian ustrojowych i ekonomicznych w Polsce po 1989 roku. Było reakcją części społeczeństwa na niezrozumiałą debatę o możliwościach kapitalistycznej gospodarki, będąc zarazem jedną z pierwszych, zuchwałych kapitalistycznych praktyk. Discopolowe firmy producenckie były jednymi z pierwszych prywatnych inicjatyw rynku fonograficznego, a obecny wówczas brak kontroli dawał możliwość wielu nadużyć w postaci np. piractwa fonograficznego. Jako nurt muzyczny w wymiarze estetycznym i tekstowym prezentował wyobrażenia Polaków o świecie, do którego tęskniliśmy: autostrady, zachód, egzotyczne kraje, erotyka. W ocenie krytyków z epoki był nic nie wartym muzycznie i tekstowo produktem dla mas. Jako kulturowa praktyka – biesiada, wesela, zabawy w remizach - był postrzegany jako wyraz złego gustu klas niższych polskiego społeczeństwa. Stwierdzając jego nikłą wartość spychano go na margines kultury, mimo jego powszechnej obecności, budując w ten sposób społeczną przepaść.      

Z czym wiąże się ten cel, w jaki sposób jest on europejski/transnarodowy?

Disco Polo, podobnie jak każdy produkt współczesnej kultury, funkcjonuje na styku dwóch sfer – ekonomicznej i kulturowej i jako taki może wylądować w koszu. Nie jest związany z konkretnymi miejscami, ale sytuacjami społecznymi. Tworzy grupy uczestników, którzy na chwilę stają się wspólnotą, konstytuującą się wokół zabawy. W wyniku konfrontacji różnych modeli kultury, disco polo, zorientowane dość konserwatywnie, przegrywa w symbolicznej walce z porządkami postępowymi. Ale mimo wszystko obecne jest w mainstreamie. Stylowo przypomina on znany z Bałkanów turbofolk czy włoskie disco z lat 80 – italodisco. Jednak jak tamte w katalogu kultury wysokiej się nie mieści.  

 

Dlaczego i w jaki sposób przedmiot ten dotarł do kolekcji muzeum ’s?

Kasety z muzyką disco polo trafiły do Muzeum wraz z realizacją projektu „Rzeczy kultowe” i wystawy „Disco Relaks” poświęconej zjawisku Disco Polo. Etnografia pomimo istotnego wymiaru historycznego, tym bardziej w wydaniu muzealnym, jest dziedziną zainteresowaną teraźniejszością i codziennością. Disco polo było przedmiotem zainteresowania środowisk uniwersyteckich, co nie sprzyjało zrozumieniu go przez szerszą publiczność. Rolą Muzeów Etnograficznych jest opowiadanie świata tego najbliższego i pomijalnego również.

Jaki jest związek tego przedmiotu z odpadami?

Podstawowym wymiarem łączącym Disco polo z szeroko rozumianym pojęciem odpadu w tym przypadku jest marginalizacja i symboliczna przemoc głównego nurtu kultury stosowana wobec konkurujących z nią modeli. W hierarchicznym układzie kultura bez wartości i jej przejawy to odpad, nie ważne jest dla jak wielu jest ona istotna. Rugowana jest z głównego obiegu, a jeśli obecna to w formie pastiszu i ośmieszającej jej uczestników karykaturze.